Правенето на иновативно изкуство е форма на щедрост
Един експериментален композитор предлага нов начин да се мисли за традицията срещу прогреса.
Дисни
Сега какво Последният джедай е в Netflix, по-лесно е да се разгледат и разберат всички начини, по които режисьорът, Райън Джонсън, преосмисли какво Междузвездни войни филм може да бъде. Сюжетът се обръща - Прочетете Попинз и всичко това – получи много внимание, положително и отрицателно, когато филмът направи своя боксофис в края на 2017 г. Но с всяко гледане улавям ъгли на камерата, линии на диалози и избор на изпълнение, които в фини и явни начини, се отклоняват от очакванията, установени през предходните 40 години на франчайз филми. Вероятно тези естетически скокове, както и изкривяването на историята, са я направили толкова разделителна работа, ужасявайки феновете на традиционалистите, докато вълнуват критиците, които отдавна искат блокбъстърите да бъдат по-прогресивни във всеки смисъл на думата.
Мислех си за Последният джедай , колкото и да е странно, докато слушахме експериментална музика на фестивала за идеи в Аспен (който се организира съвместно от Института Аспен и Атлантическият океан ) в четвъртък. Марк Апълбаум, украсен професор по музикална композиция и теория в Станфордския университет, започна своя опияняващ и игрив разговор за традицията срещу прогреса с импровизация на пиано на мелодия, Биволски крила , което той е написал. Изпълнението му направи наелектризиращо кресчендо от сложност, но след това той посочи всички начини, по които изобретението му разчита на неща, които са идвали преди. Други бяха измислили пианото, диатоничния тоналност и 12-тактовия блус риф. Което означаваше за Applebaum, много джаз импровизация е сама по себе си традиционен или някой от синонимите, които думата може да приеме: консервативен , конвенционален , обичайно .
Препоръчително четене
За разлика от него голяма част от кариерата му е прогресивен до степен, която граничи с каскадьорството. Постиженията на Applebaum включват изграждането на електро-акустична измишльотина, наречена Mousetrap, която той единствен знае как да свири, композиране на пиеса, която да бъде изпълнена от трима неистово жестикуващи оркестрови композитори, без истински музиканти да издават звук, и изобретяването на нотационна система, моделирана на картата на метрото в Копенхаген . Той каза, че изпитва остро напрежение всеки ден между това дали да посвети енергията си на традицията или на прогреса и твърди, че същото това напрежение се появява не само в формите на изкуството, но и в сферите на обществения живот: политика, потребителска култура, родителство и скоро.
Кое е по-благородно: странното и новото, или познатото и изпитано? За да отговори на въпроса, Епълбаум си представя цялата музика като решетка от квадрати, като всеки квадрат означава мил на композицията: музика с лирични мелодии, музика, която подчертава синкопирането, или музика, използваща система от четвърт тон, например. Всички тези примери, би казал той, са от едната страна на мрежата, традиционната половина. Музика с лирични мелодии вече е в изобилие; светът не се нуждае от повече. Обратно, създаването на концерт, който да се свири както от инструменталисти, така и от цветар – да, аранжор на цветя – не беше направено преди Applebaum да го направи. Светът получи нещо ново.
И така, чрез тази логика, експерименталното е филантропски . Да оценяваш напредъка пред традицията е форма на щедрост. Един питащ в публиката повдигна очевидния контрааргумент: Не са ли наистина експериментални неща самоугаждащ , отколкото безкористен ? Абсолютно, отговори Апълбаум, но така е и цялото изкуство. И да се каже, че прогресът е даване, а традицията взема, не означава, че едното е по-добро от другото. Освен ако не сте естет, целият живот непременно трябва да включва баланс между това, което правите за себе си и това, което правите за другите.
Апълбаум признава сложността и замъгляването на приписването на морални атрибути на изключително абстрактни художествени начини, но по-неотложната загриженост за неговия аргумент може да е разчитането му на ясна двоична система между новост и старост. Не е ли истината, че културата напредва не чрез чисти актове на новост или тотални повторения на това, което е направено преди, а чрез смесване? Коментаторите измислиха много термини за тази идея: най-напредналите, но приемливи , направи го нов , и подобни. Прогресът, който действително кара маси хора да го ценят, обикновено изисква основата на традицията, независимо дали примерът е нов вид Междузвездни войни , или ослепително възприемане на 12-тактовия блус.
